DREAM ARCHITECT CARNIVAL
Dream Architect Carnival (DAC) to koncepcyjny projekt wystawy poświęconej twórczości Tomasza Sętowskiego, którego wizualna i przestrzenna narracja została opracowana od podstaw. Projekt stanowi studium doświadczenia wystawy oraz punkt wyjścia do stworzenia spójnej identyfikacji wizualnej ekspozycji. Case study prezentuje proces projektowy — od wstępnej idei i koncepcji kolorystycznej, przez projekt materiałów i systemu wizualnego, po planowanie doświadczenia widza — pokazując, jak przemyślana aranżacja i projektowanie elementów wizualnych tworzą immersyjne środowisko wystawowe.
Wydarzenie
Wprowadzenie / idea projektu
Projekt Dream Architect Carnival powstał z potrzeby przedstawienia twórczości Tomasza Sętowskiego w formie immersyjnej wystawy, która odzwierciedla charakter jego świata i pozwala widzowi wejść w narrację pełną architektury, postaci i onirycznych sytuacji.
Sętowski jest jednym z czołowych przedstawicieli realizmu magicznego — jego obrazy łączą elementy jawy i snu, a monumentalne kompozycje mogą przywodzić na myśl karnawał, pełen teatralnych postaci i dynamicznych scen. Dlatego świadomie zaplanowałem wystawę w Rzymie w okresie karnawału, aby wzmocnić efekt spektakularnego, transformacyjnego doświadczenia.
Aby wizualnie oddać przeplatanie się tych dwóch stanów — snu i jawy — kolorystykę oparłem na granacie i beżu. Dodatkowo, ponieważ projekt miał charakter międzynarodowy, wszystkie materiały były projektowane w trzech językach: angielskim (uniwersalnym), włoskim (dla gospodarzy) i polskim (dla rodaków).
O artyście
Tomasz Sętowski (ur. 1958) – polski malarz i rzeźbiarz, jeden z czołowych przedstawicieli realizmu magicznego. Tworzy głównie w technice oleju na płótnie, rozwijając również grafiki, rzeźby i instalacje. Jego charakterystyczny styl łączy precyzyjny rysunek, bogatą symbolikę i oniryczne wizje architektury oraz postaci przypominających uczestników karnawału snów.
Artysta ma na koncie ponad 60 wystaw indywidualnych w Polsce i na świecie, w tym w Nowym Jorku, Paryżu, Dubaju, Las Vegas i w Polsce (BWA Częstochowa, Galeria Grażyny Kulczyk). Jest laureatem wielu nagród, m.in. Brązowego Medalu „Zasłużony Kulturze Gloria Artis” oraz Grand Prix Academie Européenne des Arts.
Miejsce wystawy
Galleria Nazionale d’Arte Moderna e Contemporanea w Rzymie (La Galleria Nazionale) to muzeum sztuki nowoczesnej i współczesnej z bogatą kolekcją dzieł od XIX do XXI wieku. Budynek i przestrzeń galerii stanowią idealne tło dla immersyjnej wystawy, łącząc klasyczne formy architektoniczne z koncepcją karnawałowej wizji artysty.
Problem / wyzwanie
Celem projektu było stworzenie kompleksowej koncepcji wystawy Tomasza Sętowskiego, która:
odzwierciedla charakterystyczny świat artysty,
łączy architekturę, postacie i narrację w spójną, immersyjną przestrzeń,
wzmacnia wrażenie karnawałowej teatralności,
umożliwia prezentację w międzynarodowym kontekście, z materiałami w trzech językach,
tworzy spójny system identyfikacji wizualnej dla materiałów drukowanych i cyfrowych.
Największym wyzwaniem było zachowanie równowagi między światem realnym a wyobraźnią, przygotowanie elastycznej identyfikacji wizualnej oraz projektowanie doświadczenia widza, które angażuje i bawi, a jednocześnie respektuje charakter dzieł Sętowskiego.
Rozwiązanie / proces
Identyfikacja wizualna:
Kolory:
Granatowy (CMYK 100;100;36;44) – symbol snu i nocnych wizji
Beżowy (CMYK 0;13;42;0) – symbol jawy i dziennych doświadczeń
Akcentujący czerwony (CMYK 0;93;49;0)
Fonty:
Logo: Colonna MT
Nagłówki: Astonpoliz
Tekst: Myriad Pro
Logo w dwóch wersjach: podstawowe DAC + Tomasz Sętowski oraz logotyp pełnej nazwy DREAM ARCHITECT CARNIVAL jako nagłówek / tekst
Materiały drukowane i cyfrowe:
Dwa plakaty (granatowy i beżowy)
Zaproszenia imienne i bilety wstępu
Katalog wystawy
Wizualizacje landing page strony internetowej
Upominki dla gości w przebraniach
Modułowa struktura projektu:
Elementy graficzne i informacje zorganizowane w blokach i polach nawiązujących do architektury i procesu konstruowania
Modułowość jako metafora „architekta snów” — budowania przestrzeni, narracji i znaczeń z powtarzalnych elementów
Doświadczenie widza / aktywności:
Panel dyskusyjny z Tomaszem Sętowskim
Bal z muzyką klasyczną przeplataną elektroniką
Warsztaty malarskie „Jak zobrazować sen”
Licytacja dzieł na cele charytatywne
Strefy odpoczynku i poczęstunek
Drobne upominki dla osób w kostiumach
Rezultat / podsumowanie
Projekt Dream Architect Carnival to w pełni opracowana koncepcja wystawy i identyfikacji wizualnej:
Spójna identyfikacja wizualna i branding
Kompleksowe materiały drukowane i cyfrowe
Modułowa struktura ułatwiająca adaptację w różnych mediach
Doświadczenie immersyjne dla widza, zgodne z motywami prac Sętowskiego
Cytat artysty:
„Wycieczki w krainę fantazji są dla mnie poszukiwaniem skarbów, którymi chciałbym się podzielić. Umysł jest swoistą fabryką snów uruchamianą na czas tworzenia. Wymyślanie monumentalnych kompozycji jest próbą zaistnienia w świecie wyobraźni,
z dala od codzienności…”
Projekt ma charakter koncepcyjny, pokazując pełny proces twórczy, kreatywne podejście i sposób projektowania immersyjnej wystawy w nurcie realizmu magicznego.
Więcej studiów
DREAM ARCHITECT CARNIVAL
Dream Architect Carnival (DAC) to koncepcyjny projekt wystawy poświęconej twórczości Tomasza Sętowskiego, którego wizualna i przestrzenna narracja została opracowana od podstaw. Projekt stanowi studium doświadczenia wystawy oraz punkt wyjścia do stworzenia spójnej identyfikacji wizualnej ekspozycji. Case study prezentuje proces projektowy — od wstępnej idei i koncepcji kolorystycznej, przez projekt materiałów i systemu wizualnego, po planowanie doświadczenia widza — pokazując, jak przemyślana aranżacja i projektowanie elementów wizualnych tworzą immersyjne środowisko wystawowe.
Wydarzenie
Wprowadzenie / idea projektu
Projekt Dream Architect Carnival powstał z potrzeby przedstawienia twórczości Tomasza Sętowskiego w formie immersyjnej wystawy, która odzwierciedla charakter jego świata i pozwala widzowi wejść w narrację pełną architektury, postaci i onirycznych sytuacji.
Sętowski jest jednym z czołowych przedstawicieli realizmu magicznego — jego obrazy łączą elementy jawy i snu, a monumentalne kompozycje mogą przywodzić na myśl karnawał, pełen teatralnych postaci i dynamicznych scen. Dlatego świadomie zaplanowałem wystawę w Rzymie w okresie karnawału, aby wzmocnić efekt spektakularnego, transformacyjnego doświadczenia.
Aby wizualnie oddać przeplatanie się tych dwóch stanów — snu i jawy — kolorystykę oparłem na granacie i beżu. Dodatkowo, ponieważ projekt miał charakter międzynarodowy, wszystkie materiały były projektowane w trzech językach: angielskim (uniwersalnym), włoskim (dla gospodarzy) i polskim (dla rodaków).
O artyście
Tomasz Sętowski (ur. 1958) – polski malarz i rzeźbiarz, jeden z czołowych przedstawicieli realizmu magicznego. Tworzy głównie w technice oleju na płótnie, rozwijając również grafiki, rzeźby i instalacje. Jego charakterystyczny styl łączy precyzyjny rysunek, bogatą symbolikę i oniryczne wizje architektury oraz postaci przypominających uczestników karnawału snów.
Artysta ma na koncie ponad 60 wystaw indywidualnych w Polsce i na świecie, w tym w Nowym Jorku, Paryżu, Dubaju, Las Vegas i w Polsce (BWA Częstochowa, Galeria Grażyny Kulczyk). Jest laureatem wielu nagród, m.in. Brązowego Medalu „Zasłużony Kulturze Gloria Artis” oraz Grand Prix Academie Européenne des Arts.
Miejsce wystawy
Galleria Nazionale d’Arte Moderna e Contemporanea w Rzymie (La Galleria Nazionale) to muzeum sztuki nowoczesnej i współczesnej z bogatą kolekcją dzieł od XIX do XXI wieku. Budynek i przestrzeń galerii stanowią idealne tło dla immersyjnej wystawy, łącząc klasyczne formy architektoniczne z koncepcją karnawałowej wizji artysty.
Problem / wyzwanie
Celem projektu było stworzenie kompleksowej koncepcji wystawy Tomasza Sętowskiego, która:
odzwierciedla charakterystyczny świat artysty,
łączy architekturę, postacie i narrację w spójną, immersyjną przestrzeń,
wzmacnia wrażenie karnawałowej teatralności,
umożliwia prezentację w międzynarodowym kontekście, z materiałami w trzech językach,
tworzy spójny system identyfikacji wizualnej dla materiałów drukowanych i cyfrowych.
Największym wyzwaniem było zachowanie równowagi między światem realnym a wyobraźnią, przygotowanie elastycznej identyfikacji wizualnej oraz projektowanie doświadczenia widza, które angażuje i bawi, a jednocześnie respektuje charakter dzieł Sętowskiego.
Rozwiązanie / proces
Identyfikacja wizualna:
Kolory:
Granatowy (CMYK 100;100;36;44) – symbol snu i nocnych wizji
Beżowy (CMYK 0;13;42;0) – symbol jawy i dziennych doświadczeń
Akcentujący czerwony (CMYK 0;93;49;0)
Fonty:
Logo: Colonna MT
Nagłówki: Astonpoliz
Tekst: Myriad Pro
Logo w dwóch wersjach: podstawowe DAC + Tomasz Sętowski oraz logotyp pełnej nazwy DREAM ARCHITECT CARNIVAL jako nagłówek / tekst
Materiały drukowane i cyfrowe:
Dwa plakaty (granatowy i beżowy)
Zaproszenia imienne i bilety wstępu
Katalog wystawy
Wizualizacje landing page strony internetowej
Upominki dla gości w przebraniach
Modułowa struktura projektu:
Elementy graficzne i informacje zorganizowane w blokach i polach nawiązujących do architektury i procesu konstruowania
Modułowość jako metafora „architekta snów” — budowania przestrzeni, narracji i znaczeń z powtarzalnych elementów
Doświadczenie widza / aktywności:
Panel dyskusyjny z Tomaszem Sętowskim
Bal z muzyką klasyczną przeplataną elektroniką
Warsztaty malarskie „Jak zobrazować sen”
Licytacja dzieł na cele charytatywne
Strefy odpoczynku i poczęstunek
Drobne upominki dla osób w kostiumach
Rezultat / podsumowanie
Projekt Dream Architect Carnival to w pełni opracowana koncepcja wystawy i identyfikacji wizualnej:
Spójna identyfikacja wizualna i branding
Kompleksowe materiały drukowane i cyfrowe
Modułowa struktura ułatwiająca adaptację w różnych mediach
Doświadczenie immersyjne dla widza, zgodne z motywami prac Sętowskiego
Cytat artysty:
„Wycieczki w krainę fantazji są dla mnie poszukiwaniem skarbów, którymi chciałbym się podzielić. Umysł jest swoistą fabryką snów uruchamianą na czas tworzenia. Wymyślanie monumentalnych kompozycji jest próbą zaistnienia w świecie wyobraźni,
z dala od codzienności…”
Projekt ma charakter koncepcyjny, pokazując pełny proces twórczy, kreatywne podejście i sposób projektowania immersyjnej wystawy w nurcie realizmu magicznego.
Więcej studiów
DREAM ARCHITECT CARNIVAL
Dream Architect Carnival (DAC) to koncepcyjny projekt wystawy poświęconej twórczości Tomasza Sętowskiego, którego wizualna i przestrzenna narracja została opracowana od podstaw. Projekt stanowi studium doświadczenia wystawy oraz punkt wyjścia do stworzenia spójnej identyfikacji wizualnej ekspozycji. Case study prezentuje proces projektowy — od wstępnej idei i koncepcji kolorystycznej, przez projekt materiałów i systemu wizualnego, po planowanie doświadczenia widza — pokazując, jak przemyślana aranżacja i projektowanie elementów wizualnych tworzą immersyjne środowisko wystawowe.
Wydarzenie
Wprowadzenie / idea projektu
Projekt Dream Architect Carnival powstał z potrzeby przedstawienia twórczości Tomasza Sętowskiego w formie immersyjnej wystawy, która odzwierciedla charakter jego świata i pozwala widzowi wejść w narrację pełną architektury, postaci i onirycznych sytuacji.
Sętowski jest jednym z czołowych przedstawicieli realizmu magicznego — jego obrazy łączą elementy jawy i snu, a monumentalne kompozycje mogą przywodzić na myśl karnawał, pełen teatralnych postaci i dynamicznych scen. Dlatego świadomie zaplanowałem wystawę w Rzymie w okresie karnawału, aby wzmocnić efekt spektakularnego, transformacyjnego doświadczenia.
Aby wizualnie oddać przeplatanie się tych dwóch stanów — snu i jawy — kolorystykę oparłem na granacie i beżu. Dodatkowo, ponieważ projekt miał charakter międzynarodowy, wszystkie materiały były projektowane w trzech językach: angielskim (uniwersalnym), włoskim (dla gospodarzy) i polskim (dla rodaków).
O artyście
Tomasz Sętowski (ur. 1958) – polski malarz i rzeźbiarz, jeden z czołowych przedstawicieli realizmu magicznego. Tworzy głównie w technice oleju na płótnie, rozwijając również grafiki, rzeźby i instalacje. Jego charakterystyczny styl łączy precyzyjny rysunek, bogatą symbolikę i oniryczne wizje architektury oraz postaci przypominających uczestników karnawału snów.
Artysta ma na koncie ponad 60 wystaw indywidualnych w Polsce i na świecie, w tym w Nowym Jorku, Paryżu, Dubaju, Las Vegas i w Polsce (BWA Częstochowa, Galeria Grażyny Kulczyk). Jest laureatem wielu nagród, m.in. Brązowego Medalu „Zasłużony Kulturze Gloria Artis” oraz Grand Prix Academie Européenne des Arts.
Miejsce wystawy
Galleria Nazionale d’Arte Moderna e Contemporanea w Rzymie (La Galleria Nazionale) to muzeum sztuki nowoczesnej i współczesnej z bogatą kolekcją dzieł od XIX do XXI wieku. Budynek i przestrzeń galerii stanowią idealne tło dla immersyjnej wystawy, łącząc klasyczne formy architektoniczne z koncepcją karnawałowej wizji artysty.
Problem / wyzwanie
Celem projektu było stworzenie kompleksowej koncepcji wystawy Tomasza Sętowskiego, która:
odzwierciedla charakterystyczny świat artysty,
łączy architekturę, postacie i narrację w spójną, immersyjną przestrzeń,
wzmacnia wrażenie karnawałowej teatralności,
umożliwia prezentację w międzynarodowym kontekście, z materiałami w trzech językach,
tworzy spójny system identyfikacji wizualnej dla materiałów drukowanych i cyfrowych.
Największym wyzwaniem było zachowanie równowagi między światem realnym a wyobraźnią, przygotowanie elastycznej identyfikacji wizualnej oraz projektowanie doświadczenia widza, które angażuje i bawi, a jednocześnie respektuje charakter dzieł Sętowskiego.
Rozwiązanie / proces
Identyfikacja wizualna:
Kolory:
Granatowy (CMYK 100;100;36;44) – symbol snu i nocnych wizji
Beżowy (CMYK 0;13;42;0) – symbol jawy i dziennych doświadczeń
Akcentujący czerwony (CMYK 0;93;49;0)
Fonty:
Logo: Colonna MT
Nagłówki: Astonpoliz
Tekst: Myriad Pro
Logo w dwóch wersjach: podstawowe DAC + Tomasz Sętowski oraz logotyp pełnej nazwy DREAM ARCHITECT CARNIVAL jako nagłówek / tekst
Materiały drukowane i cyfrowe:
Dwa plakaty (granatowy i beżowy)
Zaproszenia imienne i bilety wstępu
Katalog wystawy
Wizualizacje landing page strony internetowej
Upominki dla gości w przebraniach
Modułowa struktura projektu:
Elementy graficzne i informacje zorganizowane w blokach i polach nawiązujących do architektury i procesu konstruowania
Modułowość jako metafora „architekta snów” — budowania przestrzeni, narracji i znaczeń z powtarzalnych elementów
Doświadczenie widza / aktywności:
Panel dyskusyjny z Tomaszem Sętowskim
Bal z muzyką klasyczną przeplataną elektroniką
Warsztaty malarskie „Jak zobrazować sen”
Licytacja dzieł na cele charytatywne
Strefy odpoczynku i poczęstunek
Drobne upominki dla osób w kostiumach
Rezultat / podsumowanie
Projekt Dream Architect Carnival to w pełni opracowana koncepcja wystawy i identyfikacji wizualnej:
Spójna identyfikacja wizualna i branding
Kompleksowe materiały drukowane i cyfrowe
Modułowa struktura ułatwiająca adaptację w różnych mediach
Doświadczenie immersyjne dla widza, zgodne z motywami prac Sętowskiego
Cytat artysty:
„Wycieczki w krainę fantazji są dla mnie poszukiwaniem skarbów, którymi chciałbym się podzielić. Umysł jest swoistą fabryką snów uruchamianą na czas tworzenia. Wymyślanie monumentalnych kompozycji jest próbą zaistnienia w świecie wyobraźni,
z dala od codzienności…”
Projekt ma charakter koncepcyjny, pokazując pełny proces twórczy, kreatywne podejście i sposób projektowania immersyjnej wystawy w nurcie realizmu magicznego.